话说文人画家刘银叶

罗并乡撰文

 

文人画家刘银叶在画坛名声鹊起，作品不但拍卖到100多万元，而且他的绘画艺术已经达到了一个新的水平，许多人开始有意识地收藏他的画。如果说他的前期是以文学而闻名的话，那么他现在他画画的名气已经超过了文学创作成就，他多次举行画展，都获得成功，国内各大主流媒体均予专题报道，得到了社会广泛的认可。

 

2015年10月，娄底市委宣传部主办，新化县委宣传部、中国艺术博览杂志社、郭子良艺术馆承办的“问道寻根——刘银叶山水画作品展”，在北京东郊民巷郭子良艺术馆举行。

 

2018年“墨缘潇湘”刘银叶画展在北京宋庄三义堂张大千纪念馆举行。

 

我对于刘银叶绘画的成功感到高兴，作为认识多年的朋友，

 

我觉得与文人画家刘银叶的缘分是天注定的，尤其我在从事人与自然和谐相处策划的过程中，深信人与人之间是存在某种缘分的，就像树林在春天的时候绿了，又在秋天变得金黄一样，这种自然万物与气候之间的某种缘分是注定的，不以人类的意志为转移的。

 

上世纪八十年代初期，刘银叶凭着诗《黎明悄悄地说》享誉文坛，在当时娄底地区文学界引起了轰动。因为我们同在水泥厂工作，所以志同道合的人经常在一起聊文学谈人生，后来我因为读书暂时离开了工厂，几年后毕业回厂，又与他同挤在12栋的一间单身宿舍，我们的关系更加紧密了，我每天上班去办公楼，忙忙碌碌地当厂办秘书，他每天去条件艰苦的原料车间当工人，但艰苦的劳动环境并没有压倒他，工作之余他自得其乐，写诗读书和练字，他对于古诗尤其热爱，经常背诵给我听，我这个文科生对于他深厚的国学功底极为震惊，想不到这位高中生竟然有如此厚的古文功底。周日，我们一起去野外时，他爱坐在田基上摇头晃脑地拉起的二胡，沉醉在有板有韵的悠悠旋律之中，我则喜欢观山看水，沉醉在大自然之中。后来水泥厂来了位新厂长，刘银叶的才华得到了领导的赏识，先是成了数千人中挑选出来的文艺宣传队的一员，后来他调到了宣传部负责办报，由于工厂大力的支持，我们多次到北京和成都 等地参加文学笔会，1989年，还由长江文艺出版社出版了反映工厂题材的诗歌合集《大夏与群山交响曲》，由于承办人不负责，这本书的印刷质量不理想的书却是全国建材系统企业职工出版的第一本诗集。

 

上世纪九十年代初期，我调回了故乡，曾经工作过的水泥厂经过短暂的辉煌之后，经济状况日落西山，最后连发职工工资都很困难，刘银叶这位1994年加入中国作协，娄底市上世纪年代初，誉满三湘的著名作家只好自谋职业，去广州等地谋生，先后当过《伴你同行》和《澳门月刊》等刊物的编辑，又因身体孱弱，难于适应高强度的工作，只好回新化老家白溪休息，又逢母丧父亡之灾，他精疲力尽地料理完丧事，大病一场，历经九死一生的磨难，方保住性命，作为离开编辑岗位的文人，回到家乡的刘银叶收入低微，靠卖文卖画为生，在家乡的山水滋润之下，他的艺术生命竟然枯木逢春，绘画方面的天赋得到了极大的发挥，从此在绘画上一发不可收拾，众多美术作品发表于全国各级报刊，深受人们的喜爱，并且有数百幅作品由厅、部级领导与海内外收藏家收藏。作品曾获第十二届全国美展湖南展区优秀作品奖和第十三届全国美展湖南展区优秀作品奖等多种奖励。

 

刘银叶的成功与他的天赋和个人经历息息相关，也与他的深厚的文学积淀密不可分，记得当年我们在一起居住时，他的父亲经常从新化白溪老家赶来，给他带点吃的，父子坐在单人床边拉拉家常，有一次他父亲走后，他画了幅中国画给我看，竟然画出了他父亲坐在床边的场景，惟妙惟肖的画面弥漫着令人难忘的亲情。我惊讶地说，想不到你还会画画！他告诉我他10多岁时就在工艺美术厂从事雕刻工作，专门雕刻各类产品的同时，练就了绘画的功夫，现在他的画运用了不少墨法及现代水墨色彩的方式，这是他当年童子功的体现，但是他又不囿于传统，而是试图尝试这些传统方法来达到一种新的境界，所以他在画中国画的同时，在山水绘画技法上所进行过各种尝试，既有中国画的特点，又尝试将油画的方法运用于重彩画，使他的画有一种浓浓的油画特色，居然取得了不俗的成就。

 

由于不断探索，努力突破自我，刘银叶的画突飞猛进，我们看他的重彩画，会觉得画中有西方意向派的影子，如《仲夏夜之梦》表现出仲夏夜的梦境，如梦如幻，光影布满水面，这些意象飘忽不定，半隐而张显，色丰富而不艳，墨泽和匀而湿润，画密布而境妙，令人惊叹；观他的中国画，多年来国学底蕴显露无遗体现，他的画与古代的文人画一样，多取材于山水、花鸟、梅兰竹菊和木石等，借以发抒个人美学观点或个人抱负，无论是山水花鸟鱼虫，还是苍松翠竹都不乏文气，他画中的自题诗文，更加显示出文人情怀和浪漫理想主义色彩，他的画中不乏文人在逆境中昂扬的斗志，如一只向天高歌的公鸡，鲜红的鸡冠和飞扬的鸡尾，以及高立枝头的一只小鸟等都是他内在不屈意志的体现。那些气韵生动、潇洒苍秀的山水画中，文人情怀更蕴含其中，由于他的画有个人鲜明的特色和艺术符号，所以他的画与美院的学术派明显不同，没有学院派那样多的拘束，更多的是表现个人的思想，不囿于理论教条，而是情感和性灵的抒发；他的画与那些流水线上的画匠有根本的区别，他的画富有有艺术特质，多创新多变而少僵硬临摹，灵动而丰富多彩，布满画面的色彩密中有疏，充满青春活力，散发着蓬勃的激情。

 

刘银叶画画之后，现在身体不但比以前好了许多，而且能够全身心地投入到绘画之中，每天早上3、4点钟就起床创作，每天除了画就是画，他说好像有一种动力激发了内心的潜力，使他在绘画方面停不下来，这种状态就有如当年他拉二胡登台表演，他能够在众目睽睽之下神色自若，物我两忘，现在画画他同样沉醉其中。应当说是大自然赋予了他的第二生命，所以莽莽的大山给予他将强的灵魂，烟波浩渺的湖水蕴育了他的灵感，人间的亲情成为了他的精神家园，闲时他优游故乡的小桥和田径之间，翠叶上的鸟鸣，花间的纷飞的蜜蜂，无不是笔下的物象，出自心源的性情之笔，甚至人们不太喜欢的雨霁和烟波都成为了他画中的题材，他的作品才既有阳春白雪的高雅，又有下里巴人的通俗，两种情愫交织在他的胸中，变成了水墨淋漓的朦胧幻境，又弥漫着一种浓浓的人间烟火气息，这也许是文人画家刘银叶的画纹什么受到各种不同阶层人民喜欢的原因。

 

近日，刘银叶告诉自己虽然多次在北京举办个人画展，但家乡的人们没有目睹过他的画，所以为了感谢家乡赋予他艺术的新生命，他为了回馈父老乡亲，拟在今年春节前夕在故乡白溪举办一场个人画展，目前，我们不知道这是怎样一场别开生面的画展， 但我们可以预料的是这次画展将会令许多人眼睛为之一亮。